2017 Mercedes-Benz C Class Convertible / In Depth Review Interior Exterior

안녕하세요, 오늘 메르세데스 C 시리즈 카브리올레 AMG 스포츠 패키지 캐빈 사이트 블루 컬러 AMG 스포츠 패키지는 더 넓은 범위를 취할 수있는 10 개의 범퍼, 확산기가있는 후방 범퍼, 범퍼 및 다른 시트를 포함합니다

아름다운 156 마력이있다 다이아몬드 그리드 및 스마트 헤드 라이트 시스템을 가지고 크롬 토크는 250 nm입니다 89 초 안에 0-100km 가속 최대 속도 220 km / hour 41 리터 가솔린 탱크가 더 커질 수 있습니다 9 포워드 자동 변속기 확산기는 항상 차량 색상입니다

후부 좌석을 접는 것 그리고 가자 열쇠가없는 입구와 달리기, 에어 스카프 (목 주위의 뜨거운 공기 시스템) 조명 된 밤 세부 사항 3 조정 가능한 좌석 및 공기 조절기 3 조정 분위기 크롬 전자 조절 식 좌석 추수 감사절 4 개의 이슬람 사원이이 여러 개를 확인합니다 터치 패드 필기 인식 정지 정지를 시작하다 에어 서스펜션을 가지며 역동적 인 선택으로 스포츠의 편안함 또는 에코를 선택할 수 있습니다 벨트 용 탐색 및 볼륨 조정 컵 명령 탐색 자동 에어컨 조정 버튼 시작 6 개의 AMG 스티어링 휠은 멋지게 보인다 7 앞으로 기어 바퀴에서 시프트 레버 D down의 경우 위의 스위치 P와이 스위치 P의 R 음성 명령, 음량 조정 정보 디스플레이 미디어, 보안 시스템 조도 조절 키스 타이어 자동 브레이크 시스템 자동 헤드 라이트 및 전자 핸드 브레이크 조광 껌 가죽 드레스

Part 67 How to create a vintage instagram Matte Photo in Photoshop

안녕하세요,이 비디오에서 우리는 빈티지 스타일을 만들 것입니다 Instagram, 필터 이미지보기 그래서 이것은 전에입니다 그리고 그 이후입니다 여기에 또 다른 예가 있습니다

전에 후 지금 뛰어 들어가서 어떻게 할 수 있는지 알아 보겠습니다 파일을 열어 보겠습니다 '파일', '열기'

우리는 'Vintage 01'을 사용할 것입니다 고마워, 프랭키 코르도바 이 이미지는 이미 레트로 사진이기 때문에 선택했습니다 달콤한 90 년대가 시작되었습니다 그리고 전문적인 사진과는 다릅니다 상관 없어요, 당신이 선택한 사진 이제는 내 기술을 보여 주겠지 만 그걸 알면 모든 사람들은 자신의 의견을 가지고 있습니다 오래 된 빈티지 사진처럼 보이는

처음 엔 내 것을 봤어 그래서 네가 좋아한다면, 따라해라 하지만 잘라내거나 향상시킬 수있는 단계를 찾을 수 있습니다 그것은 당신의 이미지에 달려 있으며, 얼마나 복고풍인지 당신이 원하는 것입니다 나는 80 년대에 태어 났으므로 나를위한 복고풍이 당신과 다를 수 있습니다

우선, 그런 종류의 Instagram 모습을 보자 우리는 매트 블랙을 얻습니다 그래서 '배경 레이어'를 선택하면

'Adjustments'로 가서 'Levels'로 가자 그리고 전에, 우리가 레벨로 무엇을하고 있었는지 우리는 정말 날카 롭고 날카로운 흰색으로 만들려고 시간을 보냈습니까? 그러나 빈티지 모양, 정말 반대 우리는이 두 개의 작은 슬라이더를 사용하지 않을 것입니다 너 이걸 잡아서 멍청 하네 나는 너무 멀어 질거야

너 검은 색을 꺼내 봤어 그래서 나는 검은 색을 꺼내, 그 레벨을 켜고 끕니다 당신이 그것을 좋아하는 수준으로, 어쩌면 백인들과 똑같이 할 수 있습니다 오래된 카메라가 좋은 화이트 밸런스를 가지고 있지 않다는 것을 의미합니다 그리고 사진은 조금 씻겨 나가는 경향이있었습니다 우리는 지금 카메라를 잘 만들어야한다는 것을 재현하고 싶습니다 다른 것은, 나는 이런 종류의 미친 날카로운 표정을 얻고 싶다 그래서 제가 할 일은, 배경을 복제 할 것입니다

나는 그것을 오른쪽 클릭하고있다 중복, 이것은 내 샤프 레이어가 될 것입니다 선명도를 얻는 데는 몇 가지 방법이 있습니다 '선명하게'아래에 여러 가지 요소가 있습니다 나는 여기에 '기타'아래서이 하나를 좋아한다

우리는 'High Pass'로 갈 것입니다 지금 너 한테만 보여줄거야 우리가 코스에서 더 나아가고 있기 때문이야 우리는 조금 더 극단적으로 변해 가고있었습니다 그래서 우리가 찾고있는 것은, 우리는 너무 멀리 가고 싶지 않다는 것입니다

당신이 그것을 볼 수있는 곳, 당신은 이런 종류의 것을 원합니다 이 비트는 가장자리가 과장되어있는 것을 볼 수 있습니다 '확인'을 클릭하십시오 그래서이 하이 패스 필터는 실제로 작동하지 않습니다 샤프 레이어를 선택하면 우리는 이러한 혼합 모드 중 하나를 가지고 놀 것입니다

나는 스크롤을하고 싶다 그들 중 일부를 볼 수 있습니다 그것은 정말로 당신이하고 싶은 것에 달려 있습니다 그렇죠? 나는 확대하고있다 이런 종류의 컬러 화상을 원한다면 멋지다

이 사건에서 내가 원하는 건 아니야 하드 라이트를 찾고 있는데, 이미 연습 하지만 내가 뭘하는지 알 수있어

나는 모든 것을 강조하는 것과 같아 종류에 따라 그레이 톤이 모두 제거됩니다 훨씬 더 강한 흑인과 강한 백인이 있습니다 그레이 톤 없음 나는 그것을 좋아한다 더 날카로운 가장자리 주변에 그런 종류의 유령 같은 효과를줍니다 종류의 출혈 다시 말하지만, 당신이하고 싶은 일에 따라 켜거나 끌 수 있습니다

다음에 내가 좋아하는 것은 그것을주는 것입니다 더 멋지지만,이 이미지들로보기에는 정말 멋져요 'Adjustments (조정)'에서 '곡선'으로 이동합니다 이전에는 사용하지 않았습니다 걱정마, 무섭다

내가 네가 원하는 건 파란 색으로 바꾸는거야 봐요, 오른쪽 상단과 왼쪽 하단에 점이 있습니다 그것을 들어 올려서 이걸 들어 올릴거야 그리고 그것은 그런 종류의 오렌지색 청록색 종류의 패션을줍니다 켜고, 끈다

무슨 뜻인지 알 겠어? 그것은 태양 표백 한 유행보기의 종류를 가지고있다 나는 그것을 좋아한다 우리가 할 마지막 일은 비 네트입니다 비 네트는 바깥 세상을 서리로 장식하는 것입니다 그것은 오래된 사진에서 발생합니다

심지어 80 년대보다 멋진 효과입니다 내가 할 일은 새로운 레이어를 만들 것입니다 나는 맨 끝까지 그것을 고집 할 것입니다 나는 이것을 '비 네트 (Vignette)'라고 부를 것인데, 나는 결코 그것을 철자 할 수 없다

충분히 가깝습니다 비 네트를 사용하는 가장 쉬운 방법은 '그라디언트 도구'를 사용하는 것입니다 '선형'에서 '방사형'으로 전환합시다 그것이하는 일은 위로 가기에서 여기 두 번째 옵션을 선택하겠습니다 내 전경색이 보이지 않게됩니다

다시 그렇게 팝하십시오 이제 전경색을 확인해야합니다 그 순간 나는 내 것이 백인이다 네가 검은 색일 수도있어 그렇게 보일지도 모른다 이 전경색을 확인하고 싶습니다 그것이 무엇이든간에 더블 클릭하십시오 진흙 갈색을 골랐다 그래서 내 색조 슬라이더를 드래그하십시오 나는 진흙 투성이와 어렴풋한 것을 발견 할 때까지 여기를 클릭했다 나는 클릭하고, 잡고, 중심에서부터 끌고 갈 것이다 너의 일은 아마도 그렇게하지 않을거야, 네가 아마 이렇게 할거야

그래서 당신이해야 할 일은 'Reverse'에 체크 한 다음 클릭하고 드래그하는 것입니다 너는 이와 비슷한 것을 얻어야한다 정확히 내가 원하는 걸 그러나 비 네트 레이어를 선택하면 이동 도구로 돌아갑니다 그리고 나는 이것들을 어지럽히 기 시작할 것입니다 바로 가기 기억 나니? 'Shift'를 누르고 '+'를 누르십시오

당신은 당신이 좋아하는 것을 발견 할 수 있습니다 나는 내가 오버레이를 좋아한다고 생각해 나는 단지 불투명도를 낮추려고하고있다 극한이 아니기 때문에 켜기 / 끄기, 켜기 / 끄기를 참조하십시오 나는 그것을 조금 더 원해

그것은 오래된 비 네트 이미지의 맛입니다 우리는 다음 비디오에서 조금 더 나아갈 것입니다 하지만 너에게 어쩌면 이렇게 할 수 있는지 보여주고 싶다

아주 약간의 단계가 있기 때문에 그렇습니까? 다음 이미지를 훨씬 더 빨리 처리하는 방법을 보여 드리겠습니다 그러니 '파일', '열기', '빈티지 02'라는 파일이 있습니다 샤론 가르시아, 정말 고마워 멋진 이미지, 나는 그것을 좋아한다 나는 이웃 사람들도 그 차를 가지고 있다고 생각한다

따라서 전체 과정을 다시 거치지 않고 우리는 일종의 속임수를 쓸 수 있지, 그렇지? 내가 할 일은 내가 그 층을 원한다는 것이다 나는 그 층을 원한다

이제 비 네트를 클릭하기 위해 'Shift'키를 누르고 있습니다 'Shift'누르고 잡고 잡아라 이 레이어가 필요하지 않습니다 예리한 레이어를 가져오고 싶습니다 그러나 그것은이 특별한 이미지를위한 것입니다 꼭이 세 가지를 원합니다 너 셋, '이동 도구'를 잡고, 누르고, 잡고 드래그하십시오 이걸 끌어서 기다려, 기다려

내려와 멋지다, 응? 내 곡선, 내 수준, 비 네트가 꽤 일치하지 않습니다 그래서 내가 할 일은 클릭하고, 비 네트 (Vignette)를 잡고 그리고 그것이 맞지 않으면, 그것을 시도해라 – 어이 내 것이 너의 것은 결코 맞지 않을 것이다 그렇지 않으면, 단지 그것을 변형시킬 것이다 그래서 'Command T'는 Mac에서, 'Control T'는 PC에서

그냥 둥근 규모로, 이번엔 풍경이 될지도 몰라 나는 결코 그렇게 빠르지는 않습니다 완벽한 비녜 트 일 필요는 없습니다 어쨌든, 정말 멋진 날카로운 것을 얻으려면 우리는 그것을 연습 할 것입니다, 오른쪽 클릭하십시오 배경, 레이어 복제, 나는 이것을 '샤프'라고 부를 것입니다 그리고 우리는 '필터'로 갈 것입니다 Photoshop에 대한 멋진 점은

너는 다시 여기로 가서 고역으로 다시 갈 수있다 당신은 볼 수 있습니다, 그것은 지금 최고입니다 이것은 다시 실행 버튼과 같습니다

포토샵은 – 우리는 잠깐 전에 이것을했는데, 이것을 다시하고 싶니? 그리고 나는 "그래, 가자" 그게 효과가 있었지만, 나는 그것을 다시 섞기를 원합니다 나는 우리가 어느 것을 사용했는지 기억조차 못합니다 샤프, 하드 라이트 어디있어? 여기, 하드 라이트가 있습니다 그래서 조금 더 쉽게

당신이 복사하고 붙여 넣을 수있을 때를 알기 위해 문서에서 문서로 확대 해 보겠습니다 앞뒤로 살펴 봅시다 이 빈티지가 어떻게 보이는지 감동하지 않을 수도 있습니다 다시 말하지만, 이것은 내가 빈티지 느낌 인 것입니다

YouTube에서 다른 동영상을 찾을 수 있습니다 빈티지를하는 다양한 방법을 위해 그리고 당신은 그 일이 당신을 위해 더 좋을지도 모릅니다 우리가 할 수있는 일 중 하나는 좀 더 합법적 인 빈티지로 보이게 약간의 먼지와 흠집을 추가하는 것이므로 '파일', '열기'로가 보겠습니다 내가 너에게 해준 것은 'dust

png'라고 불리는 이곳을 발견했다는 것이다 Google에 '먼지와 흠집'이 있으면 모든 종류의 물건이 온라인에 있습니다 나는 이것을 여기에서 좋아했다 그래서 내가 할 일은 나의 'Move Tool'을 잡는 것이다 이 녀석에게 가져 가라

당신은 그것을 스케일, 변환해야 할 수도 있습니다 당신이 원하는 방식, 그것이 얼마나 크거나 크지 않을지를 결정하십시오 누워있는 것만으로 마음을 얻으십시오

이것은 모든 것의 꼭대기에 앉아 있는데, 나는 그것을 '먼지'라고 부를 것입니다 그런 다음 작동하는 혼합 모드를 찾으러 갈 것입니다 이봐 요, 우리는 블렌딩 모드를 많이합니다 맞습니까? 그것은 포토샵의 진짜 비밀 슈퍼 파워입니다 이제 저는이 분야에서 유일하게 일하는 것은 분열이라고 생각합니다

불투명도를 낮추려고 여기에서 '나누기'를 선택했습니다 불투명 함, 나는 오른쪽 아래로 내려갈거야 켜고, 끄고, 확대합시다 네가하고 싶은 일에 달렸지? 먼지와 흠집이 꽤 무거워요 상단에 조금 적은 온라인 사이트를 찾을 수 있습니다

나는 이것을 원래의 것 또는 우리가 작업 한 최초의 것으로 다시 끌 수 있습니다 가끔은 그 위치를 알 수 없으므로 '변환'을 누르는 것이 좋습니다 'Command T'는 Mac에서, 'Control T'는 PC에서 가장자리를 볼 수 있습니다 크기를 조정하지 않아도 가장자리를 볼 수있는 좋은 방법입니다

우리는 빈티지를 얼마나 보입니까? 한번 보죠 우리는 그들 모두를 완전히 볼 것입니다 조금 움직여 보도록하겠습니다 후 전에

후 나는 그것을 좋아한다 그것은 빈티지 이미지를 만드는 것의 끝이 될 것입니다 다음 동영상으로 들어가 보겠습니다

How to remove or change the background of any photo in Photoshop cc 2019

이 튜토리얼의 친애하는 친구에게 사진의 배경을 간단하고 쉽게 지울 수있는 방법을 배우게 될 것입니다 사진을 열어 보겠습니다

배경 복사 및 복사본 만들기 이름을 붙여 보겠습니다 이제 단색 조정 레이어 만들기 배경 레이어와 주제 레이어 사이의 단색 레이어 이동 및 이동 이제 지우개 (E) 도구를 사용하여 배경을 제거합니다 지우개에서 "배경 지우개 도구"를 선택합니다 대부분의 초보자 o 실수 속성 표시 줄에서 선택한 "Sampling : Contentious"기본적으로 이것은 시료 채취 된 구역과 구역을 지 웁니다 단순 변경을 수행합니다

옵션 막대에서 "샘플 : 한 번"옵션을 선택하십시오 그런 다음 배경을 클릭하여 배경 지우기 허용차를 40 근처에서 사용하거나 자신이 선택한 사진으로 시도해보십시오 배경 및 주제가 주변 색을 가지고 있고 사용하는 경우 낮은 허용 오차를 사용하십시오 피사체와 배경의 색상이 다른 경우 높은 허용 오차 지금 당장 도구로 실수로 지워지는 부분에 대해 걱정하지 마십시오 미술사 도구를 사용하면 지우개로 지워진 지역을 다시 찾을 수 있습니다

지우개의 크기를 빠르게 증가시켜 청소하십시오 마침내 가장자리를 청소하십시오 그리고 그게 전부입니다 이제 우리는 배경이 완전히 지워졌습니다 이제 주제에 배경을 설정하려고합니다 그것을 적합하게 늘려 갑시다

고맙습니다

How to Give Your Photos the Cyberpunk Look in Photoshop

안녕하세요, 스푼 그래픽의 Chris입니다 Adobe Photoshop에 대한 다른 비디오 자습서로 돌아갑니다

오늘은 멋진 사이버 펑크 스타일을 달성하기 위해 몇 가지 이미지 처리 기술을 보여 드리겠습니다 사진 내 시각 효과 이 인기있는 예술 스타일은 80 년대의 향수에서 영감을 얻었으며 네온 노아 장르는 인구 밀도가 높은 Bladerunner와 같은 영화, 미래 도시의 조명 밝은 네온 표지판과 광고로 원본 사진을 처리하여 사실적인 HDR 모양을 제공 한 다음 적용합니다 핫 핑크와 밝은 블루스로 무거운 컬러 그레이딩이 인기있는 미학입니다 스타일 네온 사인의 강화와 약간의 미스트 및 연기 효과가 완성됩니다

그 네온 노아 (Neon-Noir) 영화의 양식화 된 분위기로 이미지에서 벗어나십시오 이 효과는 동부의 번화 한 거리 사진 (예 : Toyko, Hong Kong 또는 Seoul 고층 건물과 밝은 조명이 주요 기능이지만 어두운 곳에서도 이미지를 시험해 볼 수 있습니다 네오 노아 (Neon-Noir) 영화의 불길한 기분을 만끽할 수 있습니다 당신이 세계의 그 부분으로 여행에서 자신의 사진을 가지고 있지 않으면, 그것은 꽤있을 수 있습니다 사용하기에 미처리 된 이미지를 찾기가 어렵습니다

이 튜토리얼에서는 Unsplashcom의 Steven Roe가 서울에서이 사진을 사용할 예정입니다 이미 약간의 밝은 색상 조정이 있지만 사이버 펑크로 강화하는 것은 훌륭한 장면입니다 분위기 Adobe Photoshop에서 선택한 사진을 엽니 다

배경 레이어를 복제하여 참조 용으로 원본 사본을 저장합니다 복제 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 스마트 오브젝트로 변환을 선택하면 이후의 조정이 비파괴 적으로 적용되므로 되돌아 가서 설정을 변경할 수 있습니다 필요하다면 상단 메뉴에서 필터> 카메라 원시 필터로 이동하십시오 여기에서는 이미지를 가상 HDR 모양으로 지정하여 다이내믹 레인지와 꿈 같은 모습을 실현했습니다

온도 및 색조 슬라이더는 분홍색을 소개하기 시작하기에 좋은 곳입니다 및 파란 색깔 던지기 정확한 값은 특정 이미지에 따라 다르지만 미리보기에서 결과를 확인하십시오 패널 극적으로 하이라이트를 줄이고 그림자를 늘리는 것은 플랫 HDR 모양의 이미지 세부 정보를 모두 출력하십시오

하이라이트를 줄이면 휘도가 밝아 지므로 백상을 부딪 히게됩니다 약간은 그들을 위로 밝게하는 데 도움이됩니다 그러한 상세한 이미지에서 선명도를 높이는 것은 유혹적 일 수 있지만, ~ 8에서 10 사이의 값은 실제로 모든 조명의 분위기를 더 잘 전달합니다 Dehaze 슬라이더를 약 30 이상으로 늘리면 대비의 일부를 되 찾을 수 있습니다 하이라이트와 그림자를 조정하여 손실되었습니다

상단의 메뉴에서 스플릿 토닝을 나타내는 아이콘을 선택하십시오 여기서 우리는 핑크 블루 테마를 더욱 향상시킬 수 있습니다 채도 슬라이더를 최대로 설정하여 적절한 색조를 찾은 다음 채도를 되돌립니다 결과를 미세 조정할 수 있습니다 나는 30 %의 하이라이트에서 분홍색의 자주색과 함께 갔다

그리고 그림자와 함께 깊은 푸른 색 20 % 포화 마지막으로, FX 패널에서 약 -50의 양을 가진 비 네트와 페더 링을 추가하십시오 그래서 점차적으로 사라집니다 이러한 Camera Raw 조정만으로도 retrowave의 주요 시각적 특성을 달성하는 데 실제로 도움이되었습니다 또는 사이버 펑크 스타일의 아트가 있지만, 더 많이 향상시킬 수있는 몇 가지 개조가 있습니다 레벨 조정 레이어를 추가하여 이미지의 색조를 미세 조정하십시오

슬라이더의 그림자 끝을 18-20 정도로 이동 한 다음 중간 톤을 드래그하여 전체 장면은 065 정도입니다 아래 출력 레벨에서 그림자 슬라이더를 이동하여 검은 점을 가져오고, 약간 씻겨내는 모습을 더 많이주었습니다 레이어 스택 맨 아래의 [새 레이어] 아이콘을 클릭 한 다음 [선택]> [색상]으로 이동합니다 범위

메뉴에서 하이라이트를 선택한 다음 퍼지 (Fuzziness)를 0으로 설정하십시오 범위를 약 220 도로 가져 오십시오 Windows 및 Backspace 키에서 CMD 또는 CTRL을 사용하여이 선택 항목을 흰색으로 채우십시오 또는 편집> 채우기 메뉴를 사용하십시오 선택> 선택 취소로 이동하여 선택을 비활성화합니다

[레이어] 패널의 위쪽에있는 슬라이더를 조정하여 채우기 양을 0으로 설정 한 다음 레이어를 두 번 클릭하여 외부 광선 레이어 스타일을 추가합니다 Blending 모드를 Linear Dodge로 설정하면 선명한 글로우 효과를 얻을 수 있습니다 결과를 완전히 보려면 ​​불투명도를 100 %로 올리십시오 크기 및 퍼짐 값으로 재생하여 모든 조명 주위에서 미묘한 빛을 내고 휘도를 너무 많이 날려 버린다 되돌아 가서 불투명도 값을 낮추어 결과를 미세 조정할 수 있습니다

나는 25px 크기, 2 % 확산 및 34 % 불투명도로 끝났습니다 밝은 조명은이 아트 스타일의 중요한 부분이므로이 바깥 쪽을 추가하십시오 광선은 더 밝은 광선으로 이미지의 일부를 비 춥니 다 브러쉬 도구를 큰 부드러운 팁으로 설정 한 다음, Flow 값을 사이 30-40 % 이미지에서 생생한 컬러를 샘플링하고 해당하는 새 레이어에 컬러 담벼락을 추가하십시오

이미지의 해당 부분에있는 조명의 색상 혼합 모드를 Screen으로 설정하고 불투명도를 약 30 %로 낮 춥니 다 이 색상 오버레이는 조명의 주변 광선을 추가하고 일종의 미묘한 안개 효과 펜 도구를 선택하고 장면 내의 표지판 중 하나를 추적하기 시작하십시오 점을 클릭하여 양식 커브로 드래그 한 다음 Alt + 클릭하여 끝점을 제거합니다 베 지어 핸들은 다음 줄을 준비합니다

Windows에서 CMD 또는 CTRL 키를 누른 상태에서 캔버스를 클릭하여 다음 번에 펜을 재설정합니다 그런 다음 나머지 단어를 계속 추적하십시오 흰색 팁, 최대로 설정하려면 브러시 도구로 일시적으로 다시 전환하십시오 경도 및 100 % 흐름을 선택한 다음 브러시 설정에서 간격을 0으로 줄입니다 사진의 표지와 관련하여 팁의 크기를 대략 네온 크기로 변경하십시오

튜브가 펜 도구로 다시 전환되기 전에있을 것입니다 펜 도구를 활성화 한 채로 CMD 키를 누른 상태로 선택 도구로 전환하고 표지판을 구성하는 모든 경로가 윤곽선을 그립니다 새 레이어를 추가 한 다음 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하고 획을 선택합니다 압력 시뮬레이트를 선택하지 않은 상태에서 도구 옵션에서 브러쉬를 선택하십시오 이제 경로가 쓰여졌으므로 백 스페이스 키를 사용하여 삭제할 수 있습니다

레이어를 두 번 클릭하여 레이어 스타일을 추가하면이 흰색 선이 밝게 표시됩니다 네온 컬러 오버레이로 시작하여 사인의 색상을 선택하십시오 Linear Dodge 혼합 모드와 채움 색상으로 흰색 인 내부 광선을 다음에 추가하십시오 옵션을 설정하는 동안 불투명도를 높이십시오

소스를 가운데로 설정 한 다음 크기를 변경하여 파란색 색상 오버레이가 가장자리 전체 밝기의 균형을 유지하려면 불투명도로 재생하십시오 바깥 글로우를 추가하면 선형 닷지 설정이 이미 설정되지만 색상을 네온의 색상과 일치하도록 파란색으로 변경 한 다음 크기를 변경하여 기호 45px는이 이미지의 척도에 맞게 작업했습니다 Outer Glow 효과는 복제 할 수있는 효과가 아니지만 Drop을 구성 할 수 있습니다 음영 효과는 같은 방식으로 작동합니다

Linear Dodge가있는 푸른 색조로 설정 한 다음 Distance를 0으로 줄이십시오 네온 발광에 더 많은 앰비언스를 추가하려면이 효과의 크기를 100px 이상으로 높이십시오 동일한 과정을 사용하여 장면 내에서 다른 표지판을 조명 할 수 있습니다 실생활에서 조명 동일한 네온 효과를 추가하는 쉬운 방법은 기존 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 레이어 스타일 복사를 클릭 한 다음 효과를 새 레이어에 붙여 넣습니다

이 특별한 사인으로 오버 헤드 케이블이 앞을지나갑니다 레이어 마스크를 추가하고 적절한 너비의 선 도구를 사용하여 케이블 추적 그래서 네온은 현장에 제대로 앉아 있습니다 레이어 스타일의 색상을 변경하여 다른 색상의 네온 불빛을 만들 수도 있습니다 설정 레이어 패널에서 Shift 키를 누른 상태로 선택하여 모든 네온 레이어를 그룹화합니다 CMD + G를 누르십시오

새로운 레이어를 추가하여 더 많은 시각 효과를 만듭니다 연기 브러시 세트를 다운로드하여 설치하십시오 내가 사용하는 것들은 설명 영역에 링크되어 있습니다 흰색을 사용하여 낮은 유량 값으로 캔버스 주변을 페인트하여 안개와 안개를 추가합니다 동일한 브러시를 사용하여 검정색 마스크로 레이어 마스크와 페인트를 추가하여 지우십시오

연기 효과 부분이 너무 두껍지 않습니다 블렌딩 모드를 Color Dodge로 설정하면 모든 생생한 색상과 상호 작용할 수 있습니다 표지판 중 선명도를 줄이기 위해 채우기 양을 줄인 다음 불투명도를 낮추어 미묘한 상태로 둡니다 장면에 미스트 추가

최종 결과는 거리를 변화시키는 정말 멋진 사이버 펑크 영감의 사진 효과입니다 dystopian 네온 느와르 이야기에서 장면에 쐈어 블루와 핑크 색상의 캐스트는 retrowave 테마를 가져 오는 데 도움이되는 반면 Camera Raw 조정은 사진에 사실적인 외관을 더합니다 추가 네온 사인은 사이버 펑크 분위기를 향상시키고 미묘한 색조 및 레이어를 향상시키는 데 도움이됩니다 안개가 낀 총알은 지루한 분위기를 자아냅니다

이 튜토리얼을 즐겼다면 엄지 손가락 업은 크게 도움이 될 것입니다 동영상을 다른 사람에게 보냅니다 내 채널을 구독하여 더 많은 것을 기다리고 Spoon Graphics 웹 사이트로 이동하십시오 자유로운 디자인 자원을 자루에 넣으십시오 항상 시청 해 주셔서 대단히 감사 드리며 다음에 보겠습니다

Create a Old City Photo Manipulation in Adobe Photoshop CC

크기 900 x 1200 픽셀의 새 문서 준비 설명 비디오에 모든 주식 링크를 다운로드하십시오 레이어를 드래그 앤 드롭하여 기본 페이지로 이동 레이어 크기 조정 Ctrl + T 누르기 다각형 올가미 도구 사용 편집> 채우기를 선택하십시오

Magic Wand 및 빠른 선택 도구를 사용하여 선택 하단의 레이어 마스크 추가 버튼을 누릅니다 Alt + 백 스페이스 옵션 막대에서 선택 및 마스크를 클릭하십시오 브러시 도구 사용 (B) 레이어를 드래그 앤 드롭하여 기본 페이지로 이동 Ctrl + T 색조 / 채도 조정 레이어를 사용하고 레이어에 클립 적용 색상 균형 조정 레이어를 사용하고 레이어에 클립 적용 새 레이어 만들기 계속 누르고 있으면 (Alt), 클릭 편집> 채우기를 선택하십시오 블렌딩 모드를 오버레이로 변경하십시오 번과 닷지 도구를 사용하여 그림자와 조명 만들기 레이어 2 (도시) 선택 필터> Camera Raw를 선택하십시오

색조 / 채도 조정 레이어를 사용하고 레이어에 클립 적용 레벨 조정 레이어를 사용하고 레이어에 클립 적용 새 레이어 만들기 및 브러시 사용 Ctrl + T 불투명도를 84 %로 설정하십시오 새 레이어 만들기 및 그라디언트 도구 사용 전경색을 흰색으로 변경하고 방사형 그라디언트를 선택하십시오 불투명도를 55 %로 설정하십시오 밝기 / 대비 조정 레이어를 사용하고 레이어에 클립 적용 Vibrance 조정 레이어를 사용하고 레이어에 클립 적용 새 레이어 만들기 선택한 레이어 썸네일을 Ctrl + 클릭합니다 Alt + 백 스페이스 키를 누릅니다

Ctrl + D + 오른쪽 및 레이어를 클릭하고 스마트 오브젝트로 변환을 선택하십시오 Ctrl + T > 필터> 흐리게> 가우시안 블러를 선택하십시오 불투명도를 87 %로 설정하십시오 새 레이어 만들기 및 브러시 사용 레이어 마스크 추가 새 레이어 만들기 및 브러시 사용 채우기 : 0 %로 설정하십시오 색상 오버레이 레이어 스타일 추가 색상 코드 fbd3a3을 입력하십시오

혼합 모드를 Color Dodge로 변경하십시오 + 오른쪽 및 레이어를 클릭하고 레이어 스타일 복사를 선택합니다 새 레이어 만들기 및 클리핑 마스크 + 오른쪽을 클릭하고 레이어를 클릭하고 레이어 스타일 붙여 넣기를 선택하십시오 브러시 도구 사용 커브 조정 레이어 사용 Shift + Ctrl + Alt + E를 누릅니다 필터> Camera Raw를 선택하십시오

How To Create Seamless Patterns in Photoshop [Seamless Textures for 3D]

안녕하세요! Photoshop Training Channel 닷컴에 오신 것을 환영합니다 나는 예수님의 라미레즈 다

이 비디오 Photoshop에서 매끄러운 패턴과 텍스처를 만드는 방법을 보여 드리겠습니다 저는 최근에 Adobe Dimension의 프로젝트를 진행하고있었습니다 Adobe Dimension은 3D 합성입니다 도구를 사용하여 작업하고있는 객체의 원활한 패턴을 만들어야했습니다 후 나는 패턴을 만들었고 좋은 튜토리얼이 될 것이라고 생각했기 때문에 패턴과 매끄러운 텍스처를 만드는 것뿐만 아니라 많은 가치있는 기술을 보여줍니다

그러나, 오늘 배우려고하는 기술을 사용하면 다음과 같은 여러 가지 도구를 사용하는 방법을 배우게됩니다 Photoshop에서는 여러 가지 목적으로 매우 중요합니다 복제 도구 스탬프 도구, 조정 레이어 및 필터가 있습니다 또한 레이어 마스크에 대해 배우려고합니다 그리고 매우 다른 여러 가지 일에 매우 유용 할 수있는 모든 것들이 있습니다

따라서 비록 3D 텍스쳐 나 패턴을 결코 만들지는 못하더라도, 당신은 여전히 ​​전체 자신 만의 프로젝트에 적용 할 수있는 멋진 팁과 트릭 또한, 저는 여러분에게 제가 일했던 프로젝트를 보여주기 위해 잠시 시간을 내고 싶습니다 3D 합성이며, Adobe Dimension으로 제작되었습니다 여기에있는 모든 것은 3D입니다 유산

그리고 저는 여러분이 오늘 배워야 할 많은 기법들을 사용하여 만들었습니다 이 장면의 모든 오브젝트에 적용되는 텍스처 및 재질 그래서 다시, 이들은 실제 사진이 아니며, 이것들은 모두 Adobe Dimension으로 만든 3D 렌더링입니다 Adobe Dimension 3D 경험이 많지 않지만 디자이너를 위해 설계된 도구입니다 3D 장면

그래서 나는 그 도구를 체크 아웃하는 것이 좋습니다 내 프로젝트에 대해 더 자세히 알아보고 모든 렌더를 살펴보고 싶다면 더 많은 정보를 원한다면 그것에 대해, Behavior 페이지의 설명 아래에 링크를 배치 할 것입니다 그 프로젝트에 대한 모든 것을 알 수 있습니다 당신은 또한 나를 Behance에서 검색 할 수 있습니다 저는 @jrfromptc입니다

Instagram에있는 것과 동일한 사용자 이름입니다 좋아, 시작하자 이 문서는 내가 함께 작업 할 문서이며 가능한 한 그것은 골판지 질감을 참조하십시오 패턴을 만들려면 필요한 모든 작업을 수행해야합니다 편집 및 선택 패턴을 선택하면 패턴에 이름을 붙일 수 있습니다

나는 이것을 단지 전화 할께 패턴 "테스트", 우리가 테스트하기 때문에 OK를 누른다 그런 다음 패턴을 시험해 볼 새 문서를 만듭니다 그리고 손 도구를 두 번 클릭하고 패턴을 선택하여 화면을 채울 것입니다

채우기 레이어, 그리고 거기에 패턴을 볼 수 있습니다 그리고 그것이 지금 완벽하게 보이게하는 이유 실제로는 대용량 파일이기 때문에 전체 화면을 채우고 있기 때문입니다 그러나 25 %와 같이 규모를 작은 것으로 다시 변경하면 실제로는 이 패턴의 눈에 띄는 솔기 따라서이 튜토리얼의 목표는 매끄러운 패턴을 정의하고, 그 목표를 달성하기위한 몇 가지 기술을 살펴 보겠습니다 이제 OK를 눌러서이 파일을 남겨 두겠습니다

그리고 나는 갈거야 우리가 작업 할 끊김없는 패턴 문서로 되돌아갑니다 매끄러운 패턴을 만들기위한 가장 유용한 도구 중 하나는 오프셋 필터입니다 만약 필터, 다른 오프셋, 당신은 당신의 이미지의 오프셋을 만들 수 있습니다 기본적으로 모든 것이 0으로 설정되었지만 수평 오프셋을 늘리기 시작하면 이미지가 가장자리로 어떻게 밀려 들어가고 있는지, 픽셀이 다른쪽으로 감싸는 지 확인하십시오

측면 그럼 여기서 솔기를 볼 수 있습니다 수직적 인면에서 더 두드러 질 것입니다 수직축으로 어떤 일이 일어나는지 지켜보십시오 저거 봐? 픽셀 배치 방법보기 하단에서 상단으로? 이제 우리는 이음새를 볼 수 있습니다

그래서 매우 강합니다 솔기가 보이듯이 이제이 영역, 맨 위 영역 및 맨 아래 영역은 분명하게 연속 될 것입니다 픽셀이 다른면으로 밀려 들고 있기 때문입니다 그래서 솔기가 없을거야

상단과 하단에, 우리는 단지 센터에 대해 걱정해야합니다 그래서 OK를 누른다 첫 번째 단계는 솔기를 제거하는 것입니다 그래서 클론 스탬프 도구를 선택하겠습니다 새 레이어를 만들려고합니다

MAC에서 ALT 옵션을 누른 다음 복제 할 영역의 샘플 여기에서이 부분을 클릭하기 만하면됩니다 거기에서 미리보기를 볼 수 있고, 나는 매우 부드러운 솔이 있음을 알 수 있습니다 그리고 실제로 당신은 브러시는 내가 원했던만큼 부드러운 것은 아니기 때문에 그냥 설정하려고합니다 0으로 설정하면 매우 부드러운 브러쉬가 생성됩니다

샘플 소스를 다시 선택하겠습니다 여기를 클릭하면 그림을 그릴 수 있습니다 이 부분에서이 솔기를 제거하려고합니다 그래서 나는 그것을 제거하려고 노력할 것입니다 그래서

그래서 그것은 전후입니다 이미지에서 솔기, 반복되는 요소, 기타를 찾아보십시오 매끄러운 질감을 만드는 데 문제가 발생할 것입니다 너에게 재판이 필요할지도 몰라 그리고 오류, 그리고 그건 괜찮습니다

이미지가 여전히 매우 어둡게 보이며 픽셀이 약간 있음을 알 수 있습니다 다른 색상으로 포화 상태입니다 그래서 우리는 그 두 가지를 모두 조정할 것입니다 레이어 먼저, 커브 조정 레이어를 만들겠습니다

새 점을 만들고 위로 드래그하여 이미지를 밝게합니다 그리고 그것은 밝아 질 것입니다 분명히 이미지 이미지에 정말 강한 그림자 나 밝은 부분이있는 경우 이것이 무엇입니까? 당신은 그들을 심지어 밖으로하기를 원할 것입니다 이제 내가 할 일은 레이어를 클릭하는 것입니다

마스크를 사용하고 속성 패널에서이 흰색 레이어 마스크를 만들기 위해 반전을 클릭 할 수 있습니다 그 레이어의 모든 것을 숨길 검정 레이어 마스크 이제 브러시 도구를 클릭하면 흰색으로 칠할 것입니다 그 효과를 드러낸다 하지만 나는 불투명도가 낮기를 원한다

아마 60 % 정도 될 것이다 나는 또한 약 80 %로 흐름을 증가시킵니다 그런 식으로, 내가 페인트 칠 때, 나는 100 % 흰색, 나는 그 효과를 토대로 만들 수 있습니다 또한 물건을 더 쉽게 볼 수 있도록 가기 위해 흑백 조정 레이어를 만들려면 그저 휘도에만 초점을 맞추는 것입니다 내가 그림을 그렸을 때의 이미지 값, 그리고 색상이 산만 해지지는 않습니다

그래서 당신은 지금 볼 수 있습니다 나는이 부분을 밝게 만들어서 일치시키기 위해 노력하고 있습니다 그리고 나는 단지 그렇게 효과를 발휘합니다 이전과 이후 조정이 너무 밝거나 너무 어두우면 계속해서 조정할 수 있습니다 레이어를 사용하여 광도를 맞추십시오

그래서 저는 이미지가 조금만 필요하다고 생각합니다 약간의 조정 어떻게 우리가 광도를 훨씬 더 잘 조화 시켰는지 보아라 할거다 흑백 조정 레이어를 사용 중지하고 다른 항목을 제거합니다 내가 생각하는 이미지는 효과가 없을 수도 있습니다

예를 들어 거기에는 정말 강한 그림자가 있습니다 그래서 난 그냥 클론 스탬프 도구를 선택하여 숨길거야, 그리고 이들로부터 복제 여기 픽셀 그리고 나는 그것을 제거 할 것입니다 이제 그걸 제거 했으니, 내가 생각하는 몇 가지 다른 것들을 제거 할 것입니다 이 영역과 같은 매끄러운 패턴으로 눈에 띄게됩니다

그래서 나는 단지 샘플로 갈거야 위의 영역에서 클릭하고 드래그하여 복제합니다 어쩌면이 어두운 여기에 자리를 잡고, 나는 그것을 제거 할 뿐이다 그래서 나는 지금 가고있는 것들을 제거하고있다 그것이 패턴이라는 것을 아주 명백하게 해줍니다

그래서 나는 이것이 꽤 좋아 보인다 이제 다른 문제가 하나 있습니다 문제는 상단의 색상이 색상이 아래쪽에 있으며, 채도가 높아지고 색조 그래서 우리가 할 일은 색조와 채도를 적용 할 것입니다 전체 이미지로 가장 쉬운 방법은 단순히 스포이드를 선택하는 것입니다

도구를 선택한 다음이 드롭 다운에서 최소 5 x 5 평균을 선택할 수 있습니다 문서의 11 x 11 평균도 이처럼 상당히 큽니다 원하는 것은 골판지 상자를 원하는 색상을 클릭하는 것입니다 또는 귀하의 패턴이 무엇이든 상관 없습니다 여기 어쩌면이 음영을 클릭 할 수 있습니다

평균 11 x 11 평균은 11 x 11 픽셀의 평균 색상을 선택하는 것입니다 그래서 if 확대하면 픽셀 격자를 보게됩니다 각 사각형은 픽셀이며 스포이드 도구로 클릭합니다 반드시이 픽셀을 선택하지 않아도됩니다 평균을 선택합니다

11 x 11 픽셀 11 픽셀 x 11 픽셀 크기의 정사각형을 상상해보십시오 그 사각형은 단일 색상으로 평균화됩니다 그리고 나는 이렇게 생각합니다 왜냐하면 여러분이 볼 수 있듯이, 그곳에는 많은 색상들이있어 우연히 색상을 클릭 할 수도 있습니다

반드시 원하지 않는 것 그래서 색상을 평균하는 것이 훨씬 더 나은 해결책이 될 것입니다 이 경우에 손 도구를 두 번 클릭하여 이미지를 화면에 맞 춥니 다 나는 이것을 가지고있다 내가 원하는대로 전경색으로 선택한 색상을 만들고 그 색상을 적용 할 단색 채우기 레이어를 선택하고 OK를 누릅니다

이제 원본 이미지가 광도를 제어합니다 우리는 색조와 채도 만 바꾸고 싶습니다 전경색 피커를 열면 모든 색상이 만들어집니다 채도 및 밝기의 업 밝기는 원래 레이어로 제어되며, 채도 및 색조는 새 레이어에 의해 제어됩니다

당신이 어떤 색조를 알지 못하는 경우에 대비해서 그게 단순히 색 이니, 무슨 색 이냐 그리고 채도는 색상이 얼마나 강렬한지를 보여줍니다 그리고, 분명히 밝기는 얼마나 밝습니까? 그래서 여기에 내 색이 있고, 채도와 채도를 적용하고 싶습니다 그렇게하기 위해 나는 할 수있다 혼합 모드를 사용하십시오

블렌딩 모드가 무엇인지 또는 어떻게 작동하는지 모르는 경우 블렌딩 모드에서 내 크래시 과정을 추천합니다 설명 바로 아래에 링크를 배치하겠습니다 그래서 당신이 그것을 확인할 수 있습니다 그러나 블렌딩 모드는 당신은 함께 레이어를 혼합합니다 그리고 여기 아래에는 블렌딩 모드가 있습니다

성분, 색조 채도 및 광도 그래서 우리는 색조와 채도를 동시 그리고 그렇게하기 위해 단순히 색을 선택합니다 그래서 일단 색을 선택하면 색조가 생깁니다 전체 문서에이 베이지 색상의 채도가 적용됩니다

그래서 그 전에, 이후 저거 봐? 이미지의 색상이 어떻게 밝아 지는지 확인하십시오 이 시점에서 우리가해야 할 일은 테스트를 작성하고 훌륭한 일을했는지 ​​확인하는 것입니다 원활한 패턴입니다 테스트를 수행하려면 CTRL ALT SHIFT E, 명령 옵션 shift E, MAC에서 모든 활성 레이어를 기반으로 새 레이어를 만듭니다

그럼 내가 갈 수있어 필터, 오프셋, 눈에 띄는 이음새가 있는지 확인하십시오 그리고 나는 그것을 본다고 생각하지 않는다 내가 시도 할 수 있습니다 다시 : 필터, 오프셋 우리가 꽤 잘한 것처럼 보입니다

나는 흑백 조정 레이어를 통해 톤 문제가 있는지 확인합니다 나는하지 않는다 하나를 참조하십시오 그래서 패턴을 다시 정의 할 수 있습니다 자, 패턴이 완벽하지 않을 수도 있습니다, 우리는 돌아와서 그것을 조정해야 할 수도 있습니다,하지만이 간단히 말해 작은 문제를 세밀하게 조정하는 것입니다

그래서 나는 들어갈 수있다 편집, 패턴 정의를 할 수 있으며, 단지 "Test No2"라고 부를 수 있습니다 나는 아직도 확실하지 않다 내 마지막 패턴이 될거야

OK를 누른다 이 문서로 돌아가서 우리는 패턴을 테스트하고 있으며, 똑같은 일을 할 수 있고 패턴을 만들 수 있습니다 이전에 만들어진 패턴을 자동으로 선택하면 스케일을 25로 변경할 수 있습니다 그리고 우리는 그 패턴을 대폭 개선 한 것을 볼 수 있습니다 이제 완벽하지는 않습니다

제가 말했듯이, 우리는 단지 돌아가서 그림자가 어디에 있는지 알아 내야합니다 이 패턴을 수정해야한다는 것입니다 그래서 당신의 패턴에서 단서를 찾으십시오 예를 들어, 이 하얀 점, 그리고이 하얀 점이 있으면,이 하얀 선은 그것이 저것을 의미합니다 영역이 너무 어둡고이를 수정해야합니다

그럼 찾아 보자 내가 여기로 돌아 오면, 이 자리에있는 것처럼 보입니다 흑백 조정 레이어를 활성화하면, 당신은 그것을 여기에서 볼 것입니다 좀보기가 힘들어서 이제 필터를 하나 더 할 것입니다 offset, 그냥 다른 영역에 배치되도록합니다

그리고 나는 그것을 더 나쁘게 만들었다 고 생각합니다 여기 한 번 더 해보 죠 그리고이 지점은 매우 가까운 곳에 있습니다 우리는 전에 그것을 가졌습니다

그것이 가장 두드러진 곳입니다 따라서 원래 레이어의이 새 레이어에서 작업 할 수 있습니다 그래서 내가 일할 것 같아 원래 레이어 이 지역은 다시 한번 너무 어둡다

채우기 패턴으로 되돌아갑니다 이 어둡고 어두운 선이 있다는 것을 눈치 챘을 것입니다 그래서 우리는 그것으로 작업 할 수 있습니다 그래서 내가 뭘 할거야? 그냥 커브 조정 레이어로 돌아가서 밝게하는 것입니다 모든 것, 그리고 내가 그 지역을 밝게 할 수 있는지보기 위해 그 지역에서 흰색 페인트를 칠할 수 있습니다

픽셀 올리기 내가 그럴 수 없다면, 많은 픽셀들이 여기에서오고 있기 때문에 아마도 또 다른 레벨 조정 레이어를 만들고 그에 맞게 조정하십시오 어쩌면 그것을 밝게해라 조금만 더 가면 레이어 마스크를 클릭하고 반전을 클릭 한 다음 그 위에 페인트를 칠하십시오 그 픽셀을 밝게하려고하는 영역

이전과 이후 그리고 불투명도를 조정할 수 있습니다 따라서, 그것이 작동하는지 확인하십시오 아마, 나는 그것이 너무 밝을지도 모른다고 느낀다 그래서 그것은 단지 미세 조정의 문제 일 뿐이다

그것 일단 그렇게하면 흑백 조정 레이어를 비활성화 할 수 있습니다 그런 다음 맨 위의 레이어를 클릭하고 CTRL ALT SHIFT E, 명령 옵션 shift E, MAC에서 다시 시도하십시오 나는 패턴을 정의하고 편집 할 것이다 나는 그것을 "Test"라고 부를 것이다

3 번 "OK를 누른다 그리고 테스트 문서에서 패턴 오버레이를 하나 더 만들 것이다 다시 한번 Photoshop은 이전에 만든 패턴을 선택하고 25로 설정할 수 있습니다 당신은 그 점을 확실히 개선 한 것을 볼 수 있습니다, 그러나 저는 그 문제를 완전히 고치지 않았습니다 그래서 다시 한 번 돌아가겠습니다

나는 그것을 고치려고 노력할 것입니다 이번엔 그냥 일할거야 우리가 방금 만든 레이어에 그리고 필터, 다른, 오프셋, 여기에 이음새를 찾을 수 있는지 만 볼 것입니다 그리고 내가 그것을하기 전에 실제로, 색상이 사라지도록 흑백 조정 레이어를 설정하려고합니다

문제를 쉽게 볼 수 있습니다 그래서, 필터, 다른, 오프셋, 그리고 아마도 어쩌면 그것을 찾아라, 나는 이것이 여기의 지역이다라고 생각한다 저거 봐? 그게 훨씬 더 어둡 네요? 그래서 나는 그냥 그걸 위로 올려 놓고 볼 수 있기 때문에 쉽게 볼 수 있고 작업 할 수 있습니다 그래서 나는 승인

새로운 커브 조정 레이어를 만듭니다 나는 그것을 더 밝게 만들 것이다 그리고 레이어 마스크를 클릭하고 반전을 클릭하면 그림이 그려집니다 그리고 그 방법이 너무 길 수도 있지만 괜찮습니다 그리고이 문서로 돌아가서, 문제가있는 곳을 일종의 것으로 보겠습니다

그래서 나는 너무 어둡다고 생각하는 부분에 그림을 그렸습니다 분명히 지금은 너무 밝습니다 하지만 속성 패널에서 항상 조정할 수 있으며 다시 밝게 표시하므로 그것은 정말로 문제가되지 않는다는 것입니다 따라서 흑백 조정 레이어를 사용하지 않도록 설정할 수 있습니다 그 전과 후를 보아라

그러면 나는 아직도 그것이 조금 밝을지도 모른다라고 생각한다 그래서 그냥 방금 그걸 어둡게 만들거야 그리고 화살표 키를 사용할 수 있습니다 당신이 원한다면 그 지점을 조금씩 움직여야합니다 이전과 이후

그리고 내가 뭘 할거야? 다시 한번, CTRL ALT SHIFT E, 명령 옵션 shift E를 MAC에서 수행하십시오 수정, 패턴을 정의하고 "Test No4"라고 부르겠다 확인을 누릅니다 한 번 더 해보겠습니다

나는 우리가 정말로 가까이에있을 것이라고 생각한다 그래서 우리는 어떻게 시작했는지 알 수 있습니다 그리고 작업을 계속하고 이미지를 미세 조정합니다 우리가 아주 가깝고 매끄러운 것을 얻을 때까지 나는 실제로 매우 행복하다

이 결과 나는 나의 목적을 위해 이것이 효과가 있다는 것을 안다 나는 분명히 돌아갈 수있다 파일에 저장하고 필요한 경우 미세 세부 조정을 계속하십시오 그러나, 다시, 나의 목적을 위해 이게 효과가있다

이 파일을 Adobe Dimension으로 가져 와서 3D 오브젝트에 적용 할 수 있습니다 그런 다음 3D 오브젝트를 렌더링하면 매우 현실적으로 보입니다 이것은 내 마지막 렌더링입니다 보시다시피 골판지 상자가 멋지게 보입니다! Adobe Dimension 및 Adobe Dimension의 작동 방식에 대한 자세한 내용은 여기에서 무료 코스를 제공합니다 YouTube에서

설명 바로 아래에 링크가 표시되어 확인할 수 있습니다 그것 원활한 패턴을 만들 계획이라면 아래 의견에 대해 알려주십시오 너는 질문이있다 또한, 이것이 Photoshop Training Channel에서 처음이라면 클릭하는 것을 잊지 마십시오

그 구독 및 알림 버튼에 지켜봐 줘서 고마워 다음 자습서에서 다시 이야기하겠습니다

Color Grading In Photoshop, Apply free LUTS

안녕하세요 여러분,이 포토샵 튜토리얼에서 호스트 Elias Sarantopoulos입니다 포토샵의 드롭 다운에 사진을 추가하는 방법뿐만 아니라 사진을 채색하는 루츠 Load 3D LUT 옵션 목록

자, 내가 무료로 제공하는이 Lookup Tables는 Adobe Photoshop Adobe에서 사용할 수 있습니다 프리미어, 어도비 라이트 룸, 스카이 룸 루미 너, ON1 포토 RAW 및 기타 애플리케이션 그러니 그 LUTS를 사용하여 사진에 색을 칠하십시오 그러면 LUTS는 무엇입니까? 그것은 Look Up Table과 내부 Photoshop을위한 것입니다 색상 조회

시각적 인 색조를 바꾸기 위해 비디오는 물론 사진에 색을 칠하는 데 사용됩니다 따라서 색상을 조작하여 사진의 미학을 변화시킵니다 포토샵 내부에서 촬영할 사진을 이미 열었습니다 이스탄불, 터키에서 자, 이것은 두 개의 분리 된 LUTS를 사용하는 좋은 예입니다

도시와 하늘을위한 또 하나 이제 이미 여기에서 약간의 작업을 수행 했으므로 여기에서 경로 탭을 클릭하면 내 경로, 펜 도구를 사용하여 도시의 뷰를 클릭하고 추적하여 아래에서 경로 패널로 이동하고 맨 아래에서이 버튼을 클릭하십시오 경로를 선택 항목으로로드하려면 아이콘을 클릭 한 다음 Ctrl + J (Win) 키를 누릅니다 또는 Cmd + J (Mac)를 사용하여이 활성 레이어를 새 레이어에 복제 할 수 있습니다 OK 원본 사진 레이어의 가시성을 전환하거나 두 번 클릭합니다

그렇다면 레이어 1의 이름을 이스탄불로 바꿉니다 자, 이제 LUTS를 가져와이 사진을 어떻게 바꿀 수 있는지 보도록하겠습니다 여기 레이어 패널의 하단에있는 여기 조정 아이콘을 클릭하십시오 이 경우 레이어는 색상 검색 조정 레이어를 사용하고 그 다음에 3D LUT로드, 클릭, 다시 클릭하십시오 그러면이 사진을 클릭하겠습니다

빠른 LUTS City를 설치하고 나는 첫 번째 것을 갈 것이고, 나는 첫 번째 것을 사용할 것이다 LUT,이를 복사하여 첫 번째 가시성을 끄고 두 번째 LUT를로드합니다 세 번째 LUT에 대해이 작업을 수행하십시오 거기서 우리는 내가 필요하다고 생각합니다 넷째, 네 번째 LUT를 사용할 것입니다

거기서 다른 말로하면 알 수 있습니다이 모든 LUTS를 가지고 있습니다 이 레이어의 가시성을 끄고 어떤 레이어가 당신을 위해 작동하는지 확인하십시오 이제 때로는 사실상 두 가지 이상의 LUTS를 함께 사용할 수 있습니다 그리고 당신이 가고 있다고 느끼면,이 경우에, 나는 그저 Shift를 선택하고 삭제할 것입니다

세 번째로, 네 번째로 갈 것이고이 이름을 컬러 조회로 바꿀 것입니다 좋아, 이제 하늘을 가져와 파일 메뉴, 열기 및 하늘을여십시오 이제는 이것을 제공하고 있습니다 그래서 당신은 클릭하고 드래그하기를 원합니다 이 탭에서 바로이 도구를 사용하고이 SHIFT 키를 누른 상태에서 마우스를 놓으면 이 작곡의 중심으로 바로 가십시오

이 이름을 Sky로 바꾸고 조금씩 축소 해 보겠습니다 CTRL + T (Win) 또는 Cmd + T (Mac)를 사용하여 자유 변형 도구를 회전 시키면 회전 할 것입니다 Alt (Win) 또는 Option (Mac) 키를 누른 상태에서 크기를 내린 다음 Enter / Return 키를 누르십시오 우리가 하늘이 도시의 시야가 아닌 하늘에만 영향을주기를 원하기 때문에 지금 당장 우리는 Path 레이어에서 이것을 다시 분리 할 것입니다

여기를 클릭하여 경로, 선택 경로를로드 할 예정입니다 이번에는이 부분을 역으로 처리 할 것입니다 선택 만 하늘을 선택하므로 선택 메뉴 / 반전 선택, 뒤로 선택 메뉴 / 수정, 이것을 1 픽셀 씩 확장하여 약간의 깃털을 주겠다 다시 1 픽셀 확인을 클릭 한 다음 레이어 패널의 맨 아래에서 레이어 마스크 아이콘을 클릭하면됩니다

그래서 여기 하늘이 고립되어 있습니다 그래서 다른 LUT를 여기로드하십시오 다시 색상 검색 조정 레이어를 클릭하고이 경우로드 LUT를 클릭합니다 포토샵 빠른 설치 LUTS 하늘에 가야하고, 네 번째 아니, 필요하다고 생각 그렇게 다시 모든 것을 통과해야합니다 좋아, 기본적으로 여기 보이는 것은이 색상 표가 모든 레이어에 영향을 미친다는 것입니다

아래에 나와 있지만 하늘 레이어에만 영향을주고 싶습니다 따라서이 작업을 수행하여 아래 레이어로 클립 할 수있는 방법은 클릭 할 수 있습니다 이 아이콘 바로 옆에 있거나 마우스를 그 둘 사이에 바로 놓을 수 있습니다 레이어, Alt 키 (Win) 또는 Option 키 (Mac)를 누른 상태에서 한 번 클릭하면됩니다 또한이 텍스트 레이어를 사용하여이 태그를 활성화 할 수 있다고 믿습니다

약간의 텍스트가있는 것을보십시오 좋아요 근본적으로 제가 일치 시키려고하는 것은 그 두 개의 LUTS와 그들의 음조가 함께있는 것입니다 균일 한 모양과 느낌을 만들어야합니다 이제 무료 10 LUTS를 다운로드하려면 YouTube 카드를 클릭하십시오

오른손에 넣고 무료로 사용하십시오 그래서 내가 말하고자하는 마지막 것은 당신이이 색 찾기 테이블을 원한다면 당신이 가지고있는 포토샵 안의 Load 3D LUT 옵션의 드롭 다운리스트에 나타납니다 해야 할 일은 기본적으로 LUTS를 하드 드라이브의 특정 위치에 복사하는 것입니다 기본적으로 이것이 바로 목록입니다 CTRL + Q (Win) / Cmd + Q (MAc)가 될 수 있도록 Photoshop을 종료 한 다음 내부에 있습니다

PC의 경로는 여기에서 로컬 드라이브 (C) / 프로그램 파일 / Adobe / Adobe Photoshop 버전 / 소유 / 프리셋 / 3D입니다 LUTS /이 목록은 Photoshop의 동일한 목록입니다 여기서 LUTS 폴더를 두 번 클릭하면 SHIFT를 선택합니다 그 LUTS, 복사, CTRL + C (승) / Cmd + C (맥) 그리고 그냥 붙여 넣기 CTRL + V (승) / Cmd + V (Mac) 여기에서 권한을 요청할 것입니다 계속하려면 클릭하고 동일한 작업을 수행하십시오

하늘을 위해서 여기에 복사하여 붙여 넣으십시오 지금 당장은 목록에 포함되어 있습니다 Mac을 사용 중이라면 Mac / Applications / Adobe입니다 포토샵, 당신이 소유하고있는 버전 / 프리셋 / 3D LUTS /, 거의 비슷합니다

이제 우리가해야 할 일은 돌아가서 Adobe Photoshop을 시작해야한다는 것입니다 그래서 우리는 여기서 LUTS를 볼 수 있습니다 색상 표를 클릭 한 다음 갈 것이라고 말하려합니다 사용하려면 목록을 클릭하고 다른 목록 중 하나를 선택하겠습니다 여기 그들은 목록, 도시 및 하늘에 거주하고 있습니다

잘 모르겠습니다 다섯 번째 LUT를 찾으러 가자, 여기있다 좋아, 근본적으로 내가 보통하는 일이다 나는 내 색 찾아보기 테이블을 복사한다 응용 프로그램 미리 설정을 하나씩로드하지 않고 쉽게 액세스 할 수 있습니다

모두와 함께 시간을 보내 주셔서 감사합니다 궁금한 점이 있으면 알려주세요 최신 튜토리얼 업데이트를 얻으려면 내 채널을 구독하는 것을 잊지 마십시오 엘리아스 사란 토풀 로스

GLITTER EFFECT IN PHOTOSHOP: Digital Makeup using FREE Glitter Brushes & Patterns (2019)

안녕 얘들 아! 이것은 PSDDude의 John입니다 오늘의 튜토리얼에서 나는 당신에게 어떻게 보여줄 것인가? 이 멋진 반짝이 효과를 만들기 위해 번쩍 이는 브러시 및 패턴

자, 시작합시다! 내가 작업하고있는 이미지 오늘은이 아름다운 초상화입니다 소녀와 나는 두 개의 브러쉬를 사용할 것이다 놀라운 반짝임을 만들기위한 패턴 효과 설명에서 이 비디오의 당신은 무료로 찾을 수 있습니다 반짝이 브러쉬에 대한 다운로드 링크 그리고 당신이 필요로 할 반짝이 패턴 이 효과를 얻으려면 계속 진행하십시오 시작하기 전에 다운로드하십시오

만약 너라면 브러시를 설치하는 방법을 모르고 Photoshop의 패턴은 여기에 있습니다 그것은 : 편집> 사전 설정 관리자로 이동하여 사전 설정 유형을 브러쉬로 설정하려면 ABR 브러시 파일을로드하고 선택하십시오 나는 벌써 반짝이는 브러쉬를 가지고있다 내 Photoshop에 설치되어 있습니다 에 관해서는 번쩍 이는 패턴, 그들은로드됩니다 같은 길

프리셋으로 패턴 선택 입력 후 PAT를로드하고 선택하십시오 포토샵 패턴 파일 그리고 보시다시피 여기에서 나는 벌써 그렇게했다 나는 모든 것을 가지고있다 반짝이 패턴이 설치되어 있습니다

좋은! 지금 반짝이 효과 나는으로 시작합니다 새로운 패턴 조정 레이어 만들기 그리고 나는 반짝이 중 하나를 선택할 것이다 패턴은 이전에 설치되었습니다 선택하자 금 반짝임 패턴 보시다시피 전체 화면을 반짝이로 채 웁니다

패턴으로, 그래서 마스크를 선택하자 이 레이어를 눌러서 반전시킵니다 Ctrl + I 또는 COMMAND + I를 누릅니다 이것은 반짝이는 패턴을 숨기십시오 효과 나는 반짝임을 밝혀야 할 것이다

레이어 마스크에 페인팅하여 패턴 에 페인트 나는 반짝이 중 하나를 사용합니다 이전에 설치 한 브러쉬 다만 이것을 기억하십시오 : 레이어에 칠할 때 마스크, 흰색 계시 및 검정색 가죽 그래서 먼저 흰색을 선택하고 시작합니다 우리가 원하는 영역을 그려 반짝이 효과가 나타납니다

걱정 마세요 소녀의 눈을 가리고 싶다 나는 반짝이는 마스크의 마스크에서 일하고있다 패턴을 제거하면 내가 원하지 않는 반짝이 효과 나는 반짝이 브러쉬 설정을 조정할 수 있습니다

비트의 값을 낮추자 브러시 산란 괜찮아! 그래서, 분명히 나는 지금 너무 많은 반짝임과 효과가 없습니다 너무 현실적으로 보입니다 의 일부를 숨기 게 해주세요

회화에 의한 반짝이 효과 블랙을 사용하는 레이어 마스크 그런 다음 나는 빨리 내가 숨기고 싶은 분야를 지나가고 또 다른 눈을 위해서

그리고 조금 여기 잘 생각해 윤기 나는 사실을 더욱 향상시키기 위해 Photoshop 레이어 스타일을 반짝이 패턴 나는 두 번 클릭 할 것이다 레이어를 추가하고 그림자 효과를 추가합니다 설정

이 문제를 조금 후에 내가 가진거야 나는 반짝이를 만들 수있다 레벨을 추가하여 다소 강렬합니다 내가 설정 한 조정 레이어 클리핑 마스크입니다 레벨 수정하기 설정으로 반짝이가 밝아 지거나 더 어둡다

나는 이것이 꽤 좋게 보인다라고 생각한다 이제 우리 모델의 입술을 위해 비슷한,하지만 이번엔 내가 사용 에서 빨간색 반짝이 패턴 중 하나 팩 레벨 조정도 추가했습니다 레이어를 클리핑 마스크로 바꿔서 이제 입술에 반짝이는 것을 더 만들거나 덜 강렬합니다 좋은! 이제 반짝이는 효과가 거의 있습니다

완전한 나는 이제 몇 가지를 추가 할 것이다 끝내기 만하면 마무리가된다 더 현실적 먼저, 새로운 Ctrl + N 또는 COMMAND + N 키를 눌러 Mac의 이름을 밝히자

그런 다음 반짝이 브러쉬 중 하나를 선택하고 흰색으로 색을 그냥 만들어 보자 좀 더 작게 닦으세요

몇 개의 반짝이는 얼룩 여기 저기에 그 다음에 나는 이것을 향상시킬 것이다 글로우 레이어를 사용하여 점을 강조 표시합니다 스타일 이 레이어 스타일은 매우 만들어집니다

색상 오버레이를 흰색, 혼합 모드 사용 일반 100 % 불투명도 이것이 빛이기 때문에 입술에 레이어, 나는 붉은 색을 사용하고 있습니다 내부 및 외부 광선에 대한 실제로 두 개의 레이어를 만들었습니다 더 많은 것을 만들려고 노력하는 빛 현실적인 반짝이 효과

다음은 눈 모양을위한 반짝이 글로우 레이어 레이어 스타일의 유무에 관계없이 그만큼 이 레이어 스타일의 설정은 다음과 같습니다 입술에 반짝이는 빛과 비슷한, 하지만 이건 내가 황금색 황색을 사용 했어 내부 및 외부 광선에 대한 색상 당신은 다양한 효과를 시도 할 수 있습니다 반짝이는 브러쉬에서 반짝이는 브러쉬 팩 더 반짝이는 것처럼 보이게하기 메이크업 효과 나는 빈 레이어를 추가했다

원래 이미지 위에 오버레이에 블렌딩 모드 나는 부드러운 것을 선택한다 약 30 픽셀의 둥근 솔 밝은 황색을 선택하십시오 이제 너는 할 수있다 눈 주위에 황금빛 메이크업을 칠하십시오

반짝이 효과를 향상시킵니다 만들다 효과는 더욱 현실적이 될 것이다 지금까지 만들어진 모든 레이어의 첫 번째 그룹 그들을 선택하고 그들을 드래그하여 그룹 아이콘 위로 그런 다음 그룹에 가면, 레이어를 숨기고 선택된 마스크로 이미지> 적용으로 이동하십시오 이미지를 선택하고 확인을 누릅니다 이것은 마스크를 만든다

이미지 하이라이트에서 내가 돌아 가게 해줘 레이어 가시성이 다시 나타납니다 보시다시피 반짝이 효과는 훨씬 더 현실적으로 섞여 있지만, 조금 쌉니다 시든

마스크를 선택하면 이미지> 조정> 레벨로 이동하면됩니다 슬라이더를 반짝이 효과가 더 잘 보입니다 다시 보시다시피 둘 다 조정할 수 있습니다 하이라이트 및 그림자 마스크

나는 이것이 완벽하다고 생각한다! 반짝이 효과는 다음과 같이 표시됩니다 및 레이어 마스크없이 그리고 여기에 우리가 적용하기 전후의 초상화 Photoshop의 반짝이 효과

How To Easily Clean Wrinkled Backdrops In Photoshop (Fix It In Post)

독창적 인 가정에서 벌어지는 일은 더스틴 발케 마 (Dustin Valkema)입니다 오늘 우리는 끊김없는 배경에서 주름을 제거하는 방법에 대해 이야기하고 있습니다

Photoshop에서 나는 많은 질문을 가지고 있기 때문에 이것에 대해 매우 흥분된다 가장 최근에 스티븐 스키드 모어에서 내 페이스 북의 일부입니다 커뮤니티에서 게시자가이 사진을 나에게 보냈습니다 DVYTEDIT@gmailcom 그룹에서 가우스 블러를 사용하여 어떻게 시도했는지에 대해 간단한 대화를 나누었습니다

이걸 없애고 실제로 옳은 길에 간다 스티븐 오늘 나는 그 과정을 끝내고 제거하는 방법을 보여줄 것입니다 이 주름은 사람들에게 좋은 것을 얻게합니다 괜찮아요

여기 스티븐스 이미지가있는 포토샵에 있습니다 우리가하고있는 일은 제거하려고합니다 모든 배경 주름, 주름진 파도, 주름 모든 것들이 여기서도 그림자를 유지하면서 일어난 일입니다 과목 이 과정의 첫 번째 부분은 실제로 깨끗한 판을 백그라운드에서 피사체를 제거하면 실제로 흐리게 처리하는 과정, 우리는 실제로 색상이나 가치를 얻지 못하고 있습니다 정보가 백그라운드에서 구현되면 문제는 나중에 우리가 할 일은이 배경에 있습니다 여기서는 Ctrl 또는 J를 복제하고 올가미 도구를 들고 그런 다음 여기에서 주제를 바로 선택하겠습니다

이제 우리가 할 일은 그 자리에서 우리가 누르는 것입니다 이 채우기 대화 상자를 불러올 백 스페이스 여기서는 콘텐츠 인식 색상 적응을 잡아낼 것입니다 혼합 불투명도 100 우리는 보존에 대해 실제로 걱정할 필요가 없습니다 어떤 투명성이라도 여기의 사진에서 우리가 그렇게하지 않을 것이기 때문에 우리는 단지 콘텐츠 인식이 작업을 완료하고 내용을 입력 했으므로 이제 확인을 클릭하십시오 이 배경에서 우리가 할 일은 패치를 사용하는 것이 가장 좋은 결과라고 생각합니다

공구를 조금 더 어둡게하여 이러한 여분의 영역 중 일부를 정리하는 도구 색상 범위는 여기에 Timelapse 패치 도구 지금이 시점에서 우리는 꽤 좋은 깨끗한 판을 우리의 주제와 그림자가 제거되었으므로 여기서 할 수있는 것은이 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭한다는 것입니다 이것이 스마트 객체로 변환하는 것은 우리에게 약간의 이점을줍니다 우리가 적용 할 가우시안 블러를 가지고 놀 수있는 유연성 이 사실을 알기 위해 우리는 사실 이후에 변화를 원한다 선택된 객체가 필터가 될 수 있습니다 흐림 가우스 흐림 효과 우리는이 값을 취하고 모든 것을 볼 때까지 슬라이드 할 것입니다

사진에서 지워지는 예술품이 사라집니다 이제 Gaussian blur로 처리 한 것을 우리가 할 일은 우리는이 스마트 오브젝트 배경이나 BG에 레이블을 붙일 것입니다 배경 레이어는 다시이 주제에 이름을 붙이고 중복됩니다 우리는 배경으로 우리의 주제를 다시 구현하는 데 사용합니다 여기 우리가 할 수있는 일은 지팡이 도구를 선택하고 선택한 주제로 우회전하십시오

이것이 무엇을 할지는 이미지를 계산하고 그것이 무엇이라고 생각하는지 파악하는 것입니다 사진 속의 피사체가 여기에서 볼 수 있습니다 거기에서 피사체의 99 %를 선택하면 다음과 같은 방법으로 새로운 레이어 마스크를 만들 수 있습니다 작은 상자를 클릭하여 여기 원을 그리며 그러면 그 일은 우리 피험자들을위한 간단한 마스크를 만드는 것입니다 지금 이 시점에서 내가하고 싶은 것은 불투명도가 100 % 인 흰색 브러시를 잡는 것입니다

펜 압력 감도가 켜져 있거나 꺼져 있는지 확인하고 싶을뿐입니다 이 하얀 브러시로 여기 가장자리를 따라갈 수 있습니다 우리가하려는 일은 다음과 같은 세부 사항들을 가져 오는 것입니다 자동 계산에 대한 선택 과목에서 빠져서 여기 투투족의 일부가 없어져서 바로 그걸 바로 가져올 수 있어요 그래서 이것이 우리가 깨끗한 판을 시작한 이유입니다

우리가 그 과정을 완료하지 않았기 때문에 꽤 흐릿 해졌을 것입니다 우리 주제의 더 어두운 세부와 우리가 색을 알아 듣는 것을 허락하지 않았다 그들의 시체보다는 그들 뒤에있는 정보 Timelapse Painting White (레이어 마스크에 추가하여 피사체의 가장자리를 볼 수있게 함) 이 시점에서 우리는 모든 것을 제거하는 일을 매우 잘 수행했습니다 정보를 유지하고 조명하면서 주름을 배경으로하지만 우리가 무엇을하고 있는지 실종 된 그림자는 우리의 과목을 실제로 접지시키고 우리에게 그들이 바닥에 있다는 것을 알아라 그래서 우리가 할 일은 주제 레이어 복제 CTRL 또는 CMD + J 그런 다음 해당 레이어의 하단 버전을 선택하고 그 그림자 이제 우리가 여기서 할 수있는 것은이 레이어 마스크를 지우는 것입니다 나는 삭제라고 말할 것입니다

Alt 또는 Option 키를 누른 채로 새 레이어 마스크를 적용하고 레이어 마스크 버튼을 클릭합니다 이제 어떻게 될 것인가? 또는 흰색 브러시로 칠하기 위해 사용할 수있는 검은 색 채워진 레이어 마스크 및 그 그림자를 다시 가져 오렴 시간 경과 검정 레이어 마스크에 흰색 페인트로 그림자를 다시 가져옵니다 이제 그림자가 다시 그려져서 우리는 그 중 일부가 사진에 다시 구현되었습니다

그래서, 우리가 할 수있는 것은 표면 흐림 효과를 사용하는 것입니다 그림자의 가장자리를 유지하면서 더 세밀한 주름이나 디테일이 있습니다 그래서 우리가 할 일은 이 레이어를 선택하면 흐림을 필터링 할 수 있습니다 표면 흐림 이제는 이미이 설정을 여기에 설정해 놓았습니다 잘 알았지 만 반경이 당신에게 알려주는 것이 무엇인지 설명 할 수 있습니다

사진의 흐리게 처리량 또는 그 세부 정보의 양 흐리게 표시되고 임계 값은 여기에 얼마나 많은 가장자리가 있는지 알려줍니다 당신이 당신의 사진을 보호 할 것이므로 임계 값이 낮을수록 가장자리를 보호하려고 할 때 더 많이 쓰면 임계 값이 높아집니다 전체 사진을 파괴하거나 흐리게 처리 할 수 ​​있으며 그 사이의 가치가 당신에게 가장 적합합니다 그래서이 시점에서 OK를 클릭하면 성공적으로 이것에서 일어나는 모든 주름과 물결을 제거했습니다 배경

이제 여기서 누락 된 마지막 핵심 요소는 실제로 우리가 작업을 시작했을 때 우리가 꺼낸 곡식 재배치 가우스 흐림이 이미지 그래서 곡물은 두 가지 중 하나를 할 것입니다 이미지에 조금 더 사실감을 더할 수 있지만 이 이미지가 압축되기 시작하면 얻을 수있는 컬러 밴딩과 낮은 비트 깊이 이 곡물을 다시 도입하는 쉬운 방법은 단순히 우리의 채우기를 가져올 새로운 레이어 프레스 시프트 백 스페이스를 만듭니다 대화 상자에서 내용을 50 % 회색으로 설정하고이 50 % 회색 레이어로 확인을 클릭하십시오

회색으로 표시되는 오버레이 혼합 모드로 설정할 수 있습니다 여기 보이는 이미지에 대해 아무 것도하지 않겠지 만 필터를 사용할 수 있습니다 소음 노이즈를 추가하고이 시점에서 우리가하고자하는 것은 곡물 원본 사진에 있었거나 그냥 충분히 낮은 값의 그레인을 삽입하십시오 우리는 여기에있는 이미지를 실제로 파괴하는 것이 아니라 단지주는 것입니다 이 가벼운 그라디언트는 우리가 이것을 위해 무엇을 할 것인지에 대한 해체의 조금 더 많은 부분입니다

하나는 여기에 바로 앉아서 296 나는 너무 높이 느끼지 않는다 확인을 클릭하십시오 그래서 여기에 곡물이 있습니다 그림자와 배경을 과목으로 처리합니다

모든 장면이 완벽하지는 않지만 Photoshop의 주름진 배경 정리하기 때로는 게시물을 고쳐야 할 때가 있습니다 스티븐에게 빌려 주셔서 감사합니다 튜토리얼을위한이 사진은 다른 질문이 있으시면 좋아요, 댓글을 달고 구독하면 내게 DVYTEDIT@gmailcom으로 이메일을 보내십시오 질문, 문제 및 해결 방법을 찾았습니다

다음에 갈 때까지 여기에 온 사람들에게 감사드립니다 당신

How to Add a Neon Light Effect to Your Photos in Photoshop

안녕하세요, 스푼 그래픽의 Chris입니다 Adobe Photoshop에 대한 다른 비디오 자습서로 돌아갑니다

최근에 Pinterest에서 멋진 이미지가 떠올랐다 매일 같이 결합했다 네온 조명과 함께 두 개의 대조 테마를 결합한 현대 미술 작품을 만들 수 있습니다 그들은 종종 조명 된 단어 또는 배경에서 돋보이는 임의의 모양을 특징으로합니다 활기찬 빛과 함께 오늘의 튜토리얼에서는 비슷한 네온 사인 효과를 만들 것입니다

완전한 메시지와 함께 전형적인 사진을 향상 시키며, 모두 다채로운 사진과 함께 묶습니다 주위 장면을 비추는 것처럼 보이는 광선 먼저 우리는 작품의 기초로 사용할 배경 사진이 필요합니다 정글 단풍의 이미지는 꽤 일반적이어서 Unsplashcom에서이 무료 사진을 사용하고 있습니다

네온 모양을 사용하여 사진이나 예술 작품의 특정 영역에주의를 끌 수 있습니다 또는 단어 나 따옴표를 사용하여 이미지에 핵심 메시지를 제공하십시오 텍스트를 네온 사인처럼 보이게하려면 모노 웨이트 글꼴을 사용하여 설정해야합니다 특히 스크립트 글꼴이 멋지게 보입니다 Adobe Fonts 라이브러리에서 Neonoir를 사용하고 있습니다

텍스트의 크기와 레이아웃을 변경하여 장면에 맞 춥니 다 CMD (또는 Windows의 경우 CTRL) + T를 눌러 변형 한 다음 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하고 기울기를 선택하십시오 오른쪽으로 핸들을 10도 위로 드래그하여 텍스트에 상승 효과를 부여하십시오 될 수있는 주변 요소에주의를 기울여 텍스트 크기를 조정하고 배치합니다 깊이 감을주기 위해 텍스트를 겹쳐서 만들었습니다

네온 글로우 효과를 만들기 위해 여러 레이어 스타일을 추가해 보겠습니다 텍스트 레이어를 두 번 클릭하여 레이어 스타일 옵션을 엽니 다 컬러 오버레이로 시작하여 네온 튜브의 색상을 선택하십시오 이 네온은 정글 잎에 맞춰져 있기 때문에 생동감있는 녹색이 좋은 선택입니다 다음으로 내부 광선 레이어 스타일을 추가하십시오

색상을 흰색으로 변경 한 다음 중앙 옵션을 선택하여 광선이 가운데에서 방출되도록합니다 가장자리보다는 오히려 불투명도를 높여 효과를 더 명확하게 확인한 다음 혼합 모드를로 변경하십시오 선형 닷지 확대하고 크기 그림을 변경하여 녹색 가장자리가 여전히 녹색으로 보이도록하십시오

네온 튜브 등고선 옵션에서 반원 프로파일을 선택하여 색상 변경을 더 급하게 만듭니다 다음에 외부 광선을 추가하십시오 원래 튜브와 비슷한 녹색으로 색상을 설정하십시오 블렌딩 모드를 Linear Dodge로 변경 한 다음 옵션이 표시되는 동안 불투명도를 높이십시오

설정 중입니다 튜브의 단단한 가장자리를 없애기 위해 크기를 늘리십시오 약 10px가 실행됩니다 외관을 미세 조정하려면 불투명도를 약 60 %까지 낮추십시오 [그림자]를 추가하고 혼합 모드를 [오버레이]로 변경합니다

각도를 90 도로 설정하여 그림자가 바로 아래에 놓 이도록하십시오 크기를 약 30px로 늘린 다음 거리를 약 10px로 설정하면 그림자가 생깁니다 텍스트 아래에서 오싹합니다 우리는 이미 Outer Glow 옵션을 사용했으며 복제 할 수있는 효과가 없습니다 대신, 우리는 추가 Drop Shadow를 추가하고 그것을 글로우 스타일 효과로 변환 할 수 있습니다

색상을 녹색으로 변경하여 튜브와 일치시키고 혼합 모드를 선형으로 설정합니다 다지 거리를 0으로 줄인 다음 약 50px로 크기를 올려 약간 위로 쌓습니다 더 큰 빛 불투명도를 약 75 %까지 줄입니다

또 다른 그림자를 추가하십시오 이번에는 크기를 약 135px로 끌어 올려서 불투명도를 설정하십시오 ~ 50 % 이와 같이 광선을 쌓아 올리면 튜브 가까이에서 생동감을 유지하는 데 도움이됩니다 주변의 큰 앰비언트 글로우

네온 조명 효과를 보려면이 레이어 스타일 설정을 확인하십시오 텍스트 레이어에 레이어 마스크를 추가하고 둥근 끝으로 브러시 도구를 설정하고 공정하게 높은 경도 유량 설정이 100 %인지 확인하십시오 지우고 싶은 부분에 검정색으로 칠하기 시작하면 그 인상을줍니다 그들은 잎 뒤에 숨어 있습니다

클릭하고 드래그하면서 스페이스 바를 잡고 캔버스 주위를 화면 이동하십시오 텍스트의이 부분을 지우면 장면의 일부로 보이게 할 수 있습니다 이미지 위에 입혔다 네온 텍스트를 복원해야하는 경우 전경색을 흰색으로 전환하고 다시 마스크에 페인트 조심스럽게 은폐하고 싶은 지역을 선택하십시오

너무 바닷가에 가지 않고 싶지는 않습니다 텍스트가 실제로 말하는 것을 읽을 수 있어야합니다 이제 네온 효과를 넥서스에 연결하기 위해 배경에 몇 가지 효과를 계속 추가해 보겠습니다 장면 [조정 레이어] 메뉴에서 [사진 필터]를 추가합니다

사전 설정 목록에서 Cooling Filter 82를 선택한 다음 밀도를 60 %로 높이십시오 현재이 조정 레이어가 배경 및 네온 텍스트에 영향을 미치므로 클릭하십시오 레이어 스택의 두 레이어 사이에서 레이어를 드래그합니다 사진 필터 위에 있지만 텍스트 아래에 배치 할 새 레이어를 추가하십시오 ALT + Backspace 바로 가기를 사용하여 검정색으로 채 웁니다

혼합 모드를 Soft Light로 변경 한 다음 불투명도를 20 %로 낮추십시오 그라디언트 조정 레이어를 사용하여 미묘한 비 네트를 추가하십시오 기본 흑색 투 투명한 그라디언트 프로파일을 사용하여 스타일을 방사형으로 변경 한 다음 Reverse를 클릭하면 올바른 방향으로 흐릅니다 Scale을 캔버스 가장자리에서 서서히 들어 오도록 약 250으로 증가 시키십시오 다음에 그라디언트 맵을 추가하십시오

스포이드를 사용하여 색상을 변경해야하지만 레이어 마스크를 선택하면 효과가 없습니다 먼저 레이어의 실제 [그라디언트 맵] 아이콘을 활성화 한 다음를 클릭하십시오 흰색 견본과 아트 워크의 녹색 점안 이 그라디언트 견본을 가운데로 드래그하여 밝은 녹색 분위기를 사진에 추가하십시오 이 레이어의 혼합 모드를 Color Dodge로 변경하면 하이라이트

가장 밝은 부분을 날려 버릴 수 있으므로 [레이어] 패널의 [채우기] 설정을 70 %까지 낮추세요 레이어를 하나 더 추가 한 다음 녹색 색상을 점으로 찍어 전경색을 변경합니다 장면 브러쉬 도구를 다시 잡고 경도가 0 인 팁을 설정하십시오 유량을 낮춰서 여러 번 클릭하여 색상을 만들 수 있습니다

네온 텍스트 주위에 녹색의 점을 찍어 주변 지역에 더 많은 광채를 추가합니다 이 레이어를 50 % 불투명도의 오버레이로 변경하여 미묘한 색조 효과를냅니다 최종 결과는 두 가지 시각 테마를 결합한 다채로운 네온 사인 효과입니다 함께 볼 것을 기대하지 않을 것이다 Photoshop Layer Styles를 사용하여 생생한 네온 글로우 효과를 만든 다음 묶었습니다

주변 광과 하이라이트를 시뮬레이트하여 주변 장면을 재현합니다 이 튜토리얼을 즐겼거나 새로운 트릭을 배웠다면 비디오를 통해 도움을 얻을 수 있습니다 다른 사람들에게 그것을 권 해드립니다 크게 감사하겠습니다 채널을 구독하여 더 많은 콘텐츠를 볼 수 있으며 앞으로 건너 뛸 수 있습니다 내 Spoon Graphics 웹 사이트에서 내 자유 디자인 리소스 번들을 스스로 해결할 수 있습니다

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